Taiteilijat eivät luo tyhjiötä vaan yhteiskunnan jäseniä. Heidän työnsä ilmaisee usein näkemyksiä yhteiskunnasta, mukaan lukien sen politiikka ja hallitus. Italian renessanssista nykypäivään Amerikkaan taiteella on ollut merkittävä rooli politiikassa, ja molemmilla on ollut usein monimutkainen suhde. Vaikka valtion viranomaiset ovat antaneet tukea taiteelle, politiikalla ja taiteella on usein vastakkainen suhde. Tämä pätee erityisesti nykyaikaan, koska monet taiteilijat ilmaisevat poliittisia ja sosiaalisia näkemyksiään työnsä kautta.
Patronaatiot historiassa
Historiallisesti poliittiset viranomaiset ovat olleet taiteilijoiden suojelun lähde. Keskiajalla roomalaiskatolinen kirkko, itsenäinen poliittinen valta, tilasi uskonnollisia teemoja ja veistoksia. Arts patronage lisääntyi renessanssin aikana, sillä poliittisesti voimakkaat perheet, kuten Firenzen Medici, tukivat merkittäviä taiteilijoita, kuvanveistäjiä ja muusikoita.
Moderni suojelu
Vaikka nykypäivän taiteilijat, maalareista ja kuvanveistäjistä muusikoihin ja elokuvantekijöihin, luottavat vähemmän hallitukseen tukien lähteenä, suojelusäätiö asuu valtion taiteen organisaatioissa ja liittovaltion virastoissa, kuten Kansallisessa taiteen rahastossa (NEA). Kongressi loi NEA: n vuonna 1965 itsenäisenä virastona tukemaan ja edistämään taiteellisia pyrkimyksiä. Säätiö tarjoaa apurahoja museoille, teatteriryhmille ja muille taideprojekteille ja yhteisöille.
Taide kuin politiikka
Kun taiteilijat saivat enemmän toimeentulonsa työnsä myynnistä, näyttelystä ja suorituksesta, he kasvoivat vähemmän riippuvaisiksi hallituksesta ja poliittisista viranomaisista suojelusta. Ajan myötä visuaaliset ja esittävät taiteet tulivat poliittisemmiksi provosoiviksi, kun taiteilijat käyttivät työstään lausuntoja tai korostivat tiettyjä asioita. Yksi esimerkki on Pablo Picasson kuuluisa maalaus ”Guernica”. 1930-luvulla maalattu ”Guernica” korostaa espanjalaisen sisällissodan epäinhimillisyyttä, joka toi diktaattorin Francisco Francon valtaan Espanjassa.
Poliittinen hyökkäys
Taiteiden lisääntyvä ulottuvuus aiheuttaa toisinaan poliittista taistelua. 1950-luvulla kongressikomitea tutki johtavia Hollywoodin näyttelijöitä ja kommunististen sidosten epäiltyjä elokuvantekijöitä. 1980-luvulla ja 1990-luvulla jotkut kongressin jäsenet pyrkivät poistamaan kansallisen taideteoksen, kun uskonnolliset konservatiiviset organisaatiot olivat valittaneet noin NEA: n rahoittamista hankkeista, joita ryhmät loukkaavat.
Asiantuntijoiden näkemys
Taiteilija Mark Vallen väittää, että kaikki taide on poliittista. Vaikka kaupalliset voimat, eivät poliittiset, määräävät useimmat taiteelliset menestykset, markkinoiden kapitalistisen järjestelmän poliittiset tekijät tekevät taiteesta automaattisesti osa poliittista prosessia, Vallen kirjoitti vuoden 2004 esseen. Taiteilijat ja heidän teoksensa ovat olleet merkittäviä rooleja monissa sosiaalisissa ja poliittisissa tapahtumissa. Esimerkiksi suosittu musiikki tarjosi virtuaalisen ääniraidan 1960- ja 1970-luvun poliittisille ja sosiaalisille levottomuuksille, kuten Vietnamin sodan vastaisille protesteille. Lisäksi jotkut tunnetuista esiintyjistä, kuten U2-laulaja Bono, ovat menestyksekkäästi käyttäneet julkkissaan kutsua maailman johtajien huomion sellaisiin aiheisiin kuin maailmanlaajuinen köyhyys ja aids Afrikassa.
